Een nieuw tijdperk
Met de aanstelling van Janni Vepsäläinen als de nieuwe Creative Director breekt voor Iittala een nieuw tijdperk aan. Ze brengt een schat aan ervaring met zich mee, nadat ze eerder met prestigieuze merken in de modewereld heeft gewerkt. In haar handen wordt creativiteit een viering van speelsheid en het onconventionele.
‘We willen andere en onverwachte ervaringen bieden en Iittala’s identiteit als vooruitstrevend designmerk versterken’, zegt zij. ‘Het hart van Iittala is glas, gemaakt door gepassioneerde ambachtslieden sinds 1881. Onze toewijding aan vakmanschap, innovatie en artistieke samenwerking zal het volgende hoofdstuk bepalen.’ Dat doet Iittala onder meer door jonge kunstenaars een platform te bieden. Daarnaast ondergaat ook de visuele identiteit van het merk een transformatie. Zo introduceert Iittala een nieuw logo, dat een eerbetoon is aan de rijke geschiedenis van het merk, alsmede een vernieuwd winkelconcept, te beginnen met de flagshipstore in Helsinki.
De eerste collectie die onder leiding van Janni werd ontworpen is Iittala PLAY. De collectie is geïnspireerd op Alvar Aalto’s beroemde uitspraak ‘Don’t forget to play’ en komt in een fris kleurenpalet variërend van heldergeel tot pasteltinten. Het servies is gemakkelijk te mixen & matchen en speelt in op onze veranderende eetgewoonten. We zitten immers steeds vaker op de bank of in bed in plaats van aan tafel, terwijl we met vrienden kletsen, lezen of tv kijken. Of de items fungeren als displays voor sieraden of voor het opbergen van kleine voorwerpen zoals sleutels en airpods.
De PLAY-collectie werd uitgebreid met tafelkleden, theedoeken, dekens en kussenhoezen in gedurfde kleurencombinaties. Nieuw zijn ook de kaarsen, gemaakt van sojawas. Als aanvulling op de collectie introduceert Iittala ook enkele klassiekers in de kleuren van PLAY. Zoals de Aalto-vaas, ontworpen door Alvar Aalto in 1936, in zacht lila en drie nieuwe glazen vogels van Oiva Toikka. De eerste kunstenaar die werd uitgenodigd voor een samenwerking is Damsel Elysium, een experimentele geluids- en beeldend kunstenaar uit Londen. Dit resulteerde in een serie mondgeblazen en handgemaakte glazen instrumenten en objecten die ook echt bespeeld kunnen worden. ‘De uniekste ontwerpen ontstaan vaak wanneer traditionele ambachten worden gebruikt om iets geheel nieuws te creëren’, zegt Janni Vepsäläinen. ‘Door de expertise van de glasblazers te combineren met een originele artistieke visie kunnen grenzen worden verlegd en nieuwe meesterwerken worden geboren.’ iittala.com